関 智生 　青花 en plein air

開催概要

会期

2019年02月08日 〜 2019年03月10日

会場

Gallery OUT of PLACE TOKIO （東京都千代田区外神田6丁目11-14　3331 Arts Chiyoda #207）

参加クリエイター

関智生

ジャンル

アート

タグ

オープニングレセプション、トークイベント、平面

開催内容

現代美術において画家はいつの頃から、戸外制作を行わなくなったのだろう。
今回の個展で出展する「青花」は全て、私自身が野外において眼前の対象（主に植生）をキャンヴァス上に表現したシリーズで、中国陶磁器の青花に代表される東洋の青を現したいと始めたタブロー作品群である。豪奢かつ慎み深い青を再現するために天然岩群青を使用している。さらに墨を用いることで、葛飾北斎等が達成した浮世絵の青と墨のハーモニーを現代に再現／発展させたいと願う。私にとり戸外制作とは、人間と絵画の実存の在り方を模索し、体現することである。それはポスト・モダニズムとポスト構造主義を経た「現象学／実存主義」といえるのではないだろうか。



In the contemporary art, I guess painters have stopped doing outdoor production since long. "SEIKA" to be exhibited at this exhibition is a series in which myself expresses the objects (primarily vegetation) in front of the eyes on the canvas in the open air. I began to express Oriental blue represented by blue paintings of china ceramics. I used natural pigment of ultramarine blue to represent luxurious and discreet blue. By further using black ink, I hope to reproduce / develop Ukiyo-e blue and ink harmony achieved by Katsushika Hokusai etc. in the present age. For me, the production in the open air is to explore and embody the existential form of human beings and paintings. It can be said that it is "phenomenology / existentialism" that has undergone post-modernism and post-structuralism.